
También conocida como "La Doña", María Félix es una de las actrices mexicanas más recordadas gracias a su enorme entereza e inigualable belleza.
María Félix fue una actriz tan grande como su personalidad, musa de escritores, diseñadores y cantantes que llevó el nombre de México a las pantallas y festivales de cine más importantes del mundo. María Bonita o María de los Ángeles Félix Güereña, la sonorense que con el misterio que la rodeaba, construyó el personaje más importante de su carrera, el de ella misma. La llegada de María Félix al cine se debe a un puro acto de casualidad, un encuentro en el centro de la Ciudad de México la convertiría más tarde en la estrella más grande de su país. Estuvo destinada a una carrera en Hollywood, pero su gran carácter la hizo decidir por empezar en el cine mexicano. María Félix no tardó en ser referida como La Doña, una mujer llena de historias fantásticas que conquistó con su carrera lugares que parecían imposibles para la mujer de su época. Con su carrera cambió paradigmas en el mundo del cine, el papel de la mujer en películas pasó de ser el de la damisela al de terrateniente, María Félix se convirtió en la mujer que eligiera sus propios roles, era una de las mejores pagadas de todo el medio. Más allá de una exitosa carrera con 47 películas, el legado de La Doña se extiende fuera del cine. Su imagen fue símbolo del lujo, el estilo y la excentricidad, María fue el personaje principal no solamente de sus películas, sino de toda una estética, explicable únicamente con su nombre. (Fuente https://www.vogue.mx/)
Las películas interpretadas por María Félix
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EL PEÑÓN DE LAS ÁNIMAS
1942 | Miguel Zacarías

MARÍA EUGENIA
1942 | Felipe Gregorio Castillo

DOÑA BÁRBARA
1943 | Fernando de Fuentes, Miguel M. Delgado

LA CHINA POBLANA
1943 | Fernando A. Palacios

LA MUJER SIN ALMA
1943 | Fernando de Fuentes

LA MONJA ALFÉREZ
1944 | Emilio Gómez Muriel

AMOK
1944 | Antonio Momplet

EL MONJE BLANCO
1945 | Julio Bracho

VÉRTIGO
1945 | Antonio Momplet

LA MUJER DE TODOS
1946 | Julio Bracho

LA DEVORADORA
1946 | Fernando de Fuentes

ENAMORADA
1946 | Emilio Fernández

¡QUE DIOS ME PERDONE!
1947 | Tito Davison

LA DIOSA ARRODILLADA
1947 | Roberto Gavaldón

RIO ESCONDIDO
1947 | Emilio Fernández

BELLEZA MALDITA
1948 | Emilio Fernández

MARE NOSTRUM
1949 | Rafael Gil

UNA MUJER CUALQUIERA
1949 | Rafael Gil

DOÑA DIABLA
1949 | Tito Davison

LA NOCHE DEL SÁBADO
1950 | Rafael Gil

LA CORONA NEGRA
1951 | Luis Saslavsky

MESALINA
1951 | Carmine Gallone

HECHIZO TRÁGICO
1951 | Mario Sequi

LA PASIÓN DESNUDA
1952 | Luis César Amadori

CAMELIA
1953 | Roberto Gavaldón

REPORTAJE
1953 | Emilio Fernández

EL RAPTO
1953 | Emilio Fernández

LA BELLA OTERO
1953 | Richard Pottier

FRENCH CANCAN
1954 | Jean Renoir

LA ESCONDIDA
1955 | Roberto Gavaldón

HISTORIAS DE CASADOS
1955 | Julio Bracho

LOS HÉROES ESTÁN CANSADOS
1955 | Yves Ciampi

TIZOC / AMOR ÍNDIO
1956 | Ismael Rodríguez

FLOR DE MAYO
1957 | Roberto Gavaldón

FAUSTINA
1957 | José Luis Sáenz de Heredia

SONATAS
1959 | Juan Antonio Bardem

MIÉRCOLES DE CENIZA
1958 | Roberto Gavaldón

CAFÉ COLÓN
1958 | Benito Alazraki

LA ESTRELLA VACÍA
1958 | Emilio Gómez Muriel

LA CUCARACHA
1958 | Ismael Rodríguez

LOS AMBICIOSOS
1959 | Luis Buñuel

JUANA GALLO
1960 | Miguel Zacarías

LA BANDIDA
1962 | Roberto Rodríguez

SI YO FUERA MILLONARIO
1962 | Julián Soler

AMOR Y SEXO
1963 | Luis Alcoriza

LA VALENTINA
1965 | Rogelio A. González

LA GENERALA
1970 | Juan Ibáñez


El 8 de abril de 1952, día en que cumplía 38 años, la Félix llegó por primera vez a Montevideo. Arribó desde Buenos Aires en un hidroavión de Causa, deslumbrando a los montevideanos que la vieron pasear en un Chrysler-Imperial convertible por la avenida 18 de Julio. Durante la noche, vestida de blanco y cubierta de perlas, acudió a la fonoplatea de Radio Carve acompañada de Raúl Fontaina (hijo). Luego se desplazó a Punta del Este para participar del II Festival Internacional de Cine, el mismo en el que Homero Alsina Thevenet y otros jóvenes críticos uruguayos ‘descubrieron’ a un tal Ingmar Bergman. La actriz fue especialmente agasajada, sentándose en la mesa de honor junto a Mauricio Litman (director del festival), Blanca Mazer, Mima Laens, los propietarios del Hotel San Rafael y otras personalidades.
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"He sido capaz de servir a mi país, jugar fútbol profesional y actuar en Hollywood. He tenido una buena vida"
Woody Strode, nacido el 25 de julio de 1914, Los Ángeles, cuyo nombre completo es Woodrow Wilson Woolwine fue un jugador de fútbol americano, pentatleta y actor de nacionalidad norteamericana que gozó de gran popularidad. Strode fue uno de los primeros afroamericanos en jugar en la National Football League. Era el primer negro en jugar en esta competición. Destacado también como luchador en la modalidad de lucha libre. Uno de sus primeros trabajos en Hollywood se produjo sin acreditar en La Diligencia (1939) de John Ford, con quien Woody entabló amistad y con quien volvió a coincidir en otros films contando con mayor protagonismo, Aún así, no sería hasta ya comenzada la década de los cuarenta cuando este actor dió comienzo a su vida como profesional de la interpretación. En este sentido, uno de los primeros taquillazos en los que participó este deportista fue Los Diez Mandamientos, dirigida por Cecil B. DeMille. En ella realizó dos roles distintos: por un lado el del rey de Etiopía al que Moisés vence y, por otro, el de un porteador de la litera de la madrastra real. Su impresionante físico pronto lo convirtió en un actor recurrente para directores y cineastas de todo estilo, que requerían de su presencia para encarnar a personajes forzudos. John Ford fue el primero que confió en él para un personaje de peso en El Sargento Negro, de 1960. En ella Strode apareció como el sargento Rutledge; el mismo año en que firmó Espartaco, uno de sus papeles más aplaudidos gracias a su actuación como el hombre que perdona la vida a Espartaco y cuya muerte da origen al levantamiento de los gladiadores. No sería la última vez que trabajó a las órdenes de John Ford, que recurrió a él también para acompañar a John Wayne en el reparto de El hombre que mató a Liberty Vallance. Otras de sus películas más míticas son Los profesionales o Hasta que llegó su hora, de Sergio Leone. Rápida y mortal supuso su última aparición en una película. Será recordado por abrir puertas tanto en la Liga de Fútbol Americana, como en Hollywood. Murió de cáncer de garganta en 1994, con 80 años. Tuvo honores militares en su funeral. Está enterrado en el Riverside National Cemetery. en Riverside County. "He sido capaz de servir a mi país, jugar fútbol profesional y actuar en Hollywood. He tenido una buena vida"
Filmografía parcial de Woody Strode
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Al final de este apartado podrán ver la lista completa de las películas donde actuó Strode
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Las sinopsis de las películas son de la plataforma: Wikipedia
Lᴀ ᴅɪʟɪɢᴇɴᴄɪᴀ (1939) Jᴏʜɴ Fᴏʀᴅ
Cᴜᴀɴᴅᴏ ᴍᴜᴇʀᴇ ᴇʟ ᴅɪᴀ (1941) Hᴇɴʀʏ Hᴀᴛʜᴀᴡᴀʏ
Fᴀɴᴛᴀsíᴀ ᴅᴇ ᴇsᴛʀᴇʟʟᴀs (1942) Gᴇᴏʀɢᴇ Mᴀʀsʜᴀʟʟ
Nᴏ ʜᴀʏ ᴛɪᴇᴍᴘᴏ ᴘᴀʀᴀ ᴀᴍᴀʀ (1943) Mɪᴛᴄʜᴇʟʟ Lᴇɪsᴇɴ
Tʜᴇ Lɪᴏɴ Hᴜɴᴛᴇʀs (1951) Fᴏʀᴅ Bᴇᴇʙᴇ
Lᴀ ɴᴏᴠɪᴀ ᴅᴇʟ ɢᴏʀɪʟᴀ (1951) Cᴜʀᴛ Sɪᴏᴅᴍᴀᴋ
Aғʀɪᴄᴀɴ Tʀᴇᴀsᴜʀᴇ (1952) Fᴏʀᴅ Bᴇᴇʙᴇ
Eʟ sᴇᴄʀᴇᴛᴏ ᴅᴇʟ ᴘɪʀᴀᴛᴀ (1952) Eᴅᴡᴀʀᴅ Lᴜᴅᴡɪɢ
Aɴᴅʀᴏᴄʟᴇs ʏ ᴇʟ ʟᴇóɴ (1952) Cʜᴇsᴛᴇʀ Eʀsᴋɪɴᴇ
Lᴀ ᴄɪᴜᴅᴀᴅ ʙᴀᴊᴏ ᴇʟ ᴀɢᴜᴀ (1953) Bᴜᴅᴅ Bᴏᴇᴛᴛɪᴄʜᴇʀ
Dᴇᴍᴇᴛʀɪᴜs ʏ ʟᴏs ɢʟᴀᴅɪᴀᴅᴏʀᴇs (1954) Dᴇʟᴍᴇʀ Dᴀᴠᴇs
Jᴜɴɢʟᴇ Mᴀɴ-Eᴀᴛᴇʀs (1954) Lᴇᴇ Sʜᴏʟᴇᴍ
Eʟ ᴊᴜɢᴀᴅᴏʀ ᴅᴇ Nᴀᴛᴄʜᴇᴢ (1954) Hᴇɴʀʏ Lᴇᴠɪɴ
Jᴜɴɢʟᴇ Gᴇɴᴛs (1954) Eᴅᴡᴀʀᴅ Bᴇʀɴᴅs
Eʟ ʜɪᴊᴏ ᴅᴇ Sɪᴍʙᴀᴅ (1955) Tᴇᴅ Tᴇᴛᴢʟᴀғғ
Bᴜʀᴜᴜʙᴀ (1955) Sʜɪɢᴇʏᴏsʜɪ Sᴜᴢᴜᴋɪ
Eʟ ᴄáʟɪᴢ ᴅᴇ ᴘʟᴀᴛᴀ (1954) Vɪᴄᴛᴏʀ Sᴀᴠɪʟʟᴇ
Lᴏs ᴅɪᴇᴢ ᴍᴀɴᴅᴀᴍɪᴇɴᴛᴏs (1956) Cᴇᴄɪʟ B. DᴇMɪʟʟᴇ
Tᴀʀᴢᴀɴ ʟᴜᴄʜᴀ ᴘᴏʀ sᴜ ᴠɪᴅᴀ (1958) H. Bʀᴜᴄᴇ Hᴜᴍʙᴇʀsᴛᴏɴᴇ
Lᴏs ʙᴜᴄᴀɴᴇʀᴏs (1958) Aɴᴛʜᴏɴʏ Qᴜɪɴɴ
Lᴀ ᴄɪᴍᴀ ᴅᴇ ʟᴏs ʜéʀᴏᴇs (1959) Lᴇᴡɪs Mɪʟᴇsᴛᴏɴᴇ
Eʟ úʟᴛɪᴍᴏ ᴠɪᴀᴊᴇ (1960) Aɴᴅʀᴇᴡ L. Sᴛᴏɴᴇ
Eʟ sᴀʀɢᴇɴᴛᴏ ɴᴇɢʀᴏ (1960) Jᴏʜɴ Fᴏʀᴅ
Esᴘᴀʀᴛᴀᴄᴏ (1960) Sᴛᴀɴʟᴇʏ Kᴜʙʀɪᴄᴋ
Mɪsɪóɴ ᴇɴ ʟᴀ ᴊᴜɴɢʟᴀ (1961) Gᴏʀᴅᴏɴ Dᴏᴜɢʟᴀs
Dᴏs ᴄᴀʙᴀʟɢᴀɴ ᴊᴜɴᴛᴏs (1961) Jᴏʜɴ Fᴏʀᴅ
Eʟ ʜᴏᴍʙʀᴇ ǫᴜᴇ ᴍᴀᴛó ᴀ Lɪʙᴇʀᴛʏ Vᴀʟᴀɴᴄᴇ (1962) Jᴏʜɴ Fᴏʀᴅ
Tᴀʀᴢáɴ ᴇɴ ᴘᴇʟɪɢʀᴏ (1963) Rᴏʙᴇʀᴛ Dᴀʏ
Gᴇɴɢʜɪs Kʜᴀɴ (1965) Hᴇɴʀʏ Lᴇᴠɪɴ
Sɪᴇᴛᴇ ᴍᴜᴊᴇʀᴇs (1966) Jᴏʜɴ Fᴏʀᴅ
Lᴏs ᴘʀᴏғᴇsɪᴏɴᴀʟᴇs (1966) Rɪᴄʜᴀʀᴅ Bʀᴏᴏᴋs
Esᴛᴀʀás sᴇɴᴛᴀᴅᴏ ᴀ ʟᴀ ᴅᴇʀᴇᴄʜᴀ (1968) Vᴀʟᴇʀɪᴏ Zᴜʀʟɪɴɪ
Sʜᴀʟᴀᴋᴏ (1968) Eᴅᴡᴀʀᴅ Dᴍʏᴛʀʏᴋ
Hᴀsᴛᴀ ǫᴜᴇ ʟʟᴇɢó sᴜ ʜᴏʀᴀ (1968) Sᴇʀɢɪᴏ Lᴇᴏɴᴇ
Cʜᴇ! (1969) Rɪᴄʜᴀʀᴅ Fʟᴇɪsᴄʜᴇʀ
Lᴀ ᴄᴏʟɪɴᴀ ᴅᴇ ʟᴀs ʙᴏᴛᴀs (1969) Gɪᴜsᴇᴘᴘᴇ Cᴏʟɪᴢᴢɪ
Pᴜᴇʀᴛᴀ ᴀʙɪᴇʀᴛᴀ ᴀʟ ɪɴғɪᴇʀɴᴏ (1970) Eɴᴢᴏ Bᴀʀʙᴏɴɪ
Sᴄɪᴘɪᴏɴ ᴇʟ ᴀғʀɪᴄᴀɴᴏ (1971) Lᴜɪɢɪ Mᴀɢɴɪ
Lᴀ ǫᴜᴇʙʀᴀᴅᴀ ᴅᴇʟ ᴅɪᴀʙʟᴏ (1971) Nɪᴋsᴀ Fᴜʟɢᴏsɪ, Bᴜʀᴛ Kᴇɴɴᴇᴅʏ
Eʟ úʟᴛɪᴍᴏ ʀᴇʙᴇʟᴅᴇ (1971) Lᴀʀʀʏ G. Sᴘᴀɴɢʟᴇʀ
Lᴏs ᴠᴇɴɢᴀᴅᴏʀᴇs (1972) Dᴀɴɪᴇʟ Mᴀɴɴ
Nᴜᴇsᴛʀᴏ ʜᴏᴍʙʀᴇ ᴇɴ Mɪʟᴀɴ (1972) Fᴇʀɴᴀɴᴅᴏ Dɪ Lᴇᴏ
Lᴀ ᴀᴍᴇᴛʀᴀʟʟᴀᴅᴏʀᴀ ᴘᴇʀᴅɪᴅᴀ (1973) Rᴏʙᴇʀᴛ Gᴏʀᴅᴏɴ
Nᴏsᴏᴛʀᴏs ɴᴏ sᴏᴍᴏs ᴀɴɢᴇʟᴇs (1975) Gɪᴀɴғʀᴀɴᴄᴏ Pᴀʀᴏʟɪɴɪ
Lᴀ ᴇsᴘíᴀ ᴅᴇsɴᴜᴅᴀ (1975) Fᴇʀɴᴀɴᴅᴏ Dɪ Lᴇᴏ
Eʟ ʜᴀʟᴄóɴ ᴅᴇ ɪɴᴠɪᴇʀɴᴏ (1975) Cʜᴀʀʟᴇs B. Pɪᴇʀᴄᴇ
Kᴇᴏᴍᴀ (1976) Eɴᴢᴏ G. Cᴀsᴛᴇʟʟᴀʀɪ
Cᴜɪʙᴜʟ sᴀʟᴀᴍᴀɴᴅʀᴇʟᴏʀ (1977) Mɪʀᴄᴇᴀ Dʀᴀɢᴀɴ
Tᴀʀᴀɴᴛᴜʟᴀ (1977) Jᴏʜɴ 'Bᴜᴅ' Cᴀʀᴅᴏs
Eʟ ᴘʟᴀɴᴇᴛᴀ ᴅᴇ ʟᴏs ʙᴜɪᴛʀᴇs (1979) Rɪᴄʜᴀʀᴅ Cᴏᴍᴘᴛᴏɴ
Eʟ ғᴇʟɪɴᴏ (1979) Eʀɴᴇsᴛ Pɪɴᴛᴏғғ
Mᴀᴛᴀʀ ᴀ Cᴀsᴛʀᴏ (1980) Cʜᴜᴄᴋ Wᴏʀᴋᴍᴀɴ
Sᴄʀᴇᴀᴍ (1981) Bʏʀᴏɴ Qᴜɪsᴇɴʙᴇʀʀʏ
Aɴɢᴋᴏʀ: Cᴀᴍʙᴏᴅɪᴀ Exᴘʀᴇss (1982) Lᴇᴋ Kɪᴛᴀᴘᴀʀᴀᴘᴏʀɴ
Lᴏs ᴀᴠᴇɴᴛᴜʀᴇʀᴏs ᴅᴇʟ ᴏʀᴏ ᴘᴇʀᴅɪᴅᴏ (1982) Aʟᴀɴ Bɪʀᴋɪɴsʜᴀᴡ
Vɪɢɪʟᴀɴᴛᴇ (1983) Wɪʟʟɪᴀᴍ Lᴜsᴛɪɢ
Cᴏᴍᴏ ᴜñᴀ ʏ ᴄᴀʀɴᴇ (1983) Rᴏʙᴇʀᴛ Dᴀʟᴠᴀ
Rᴀᴢᴀ ᴠɪᴏʟᴇɴᴛᴀ (1984) Fᴇʀɴᴀɴᴅᴏ Dɪ Lᴇᴏ
Tʜᴇ Fɪɴᴀʟ Exᴇᴄᴜᴛɪᴏɴᴇʀ (1984) Rᴏᴍᴏʟᴏ Gᴜᴇʀʀɪᴇʀɪ
Gᴜᴇʀʀᴇʀᴏs ᴅᴇ ʟᴀ ᴊᴜɴɢʟᴀ (1984) Eʀɴsᴛ Rɪᴛᴛᴇʀ ᴠᴏɴ Tʜᴇᴜᴍᴇʀ
Cᴏᴛᴛᴏɴ Cʟᴜʙ (1984) Fʀᴀɴᴄɪs Fᴏʀᴅ Cᴏᴘᴘᴏʟᴀ
Pᴏʟᴠᴏ ᴅᴇ ᴏʀᴏ (1985) Pᴀᴜʟ Bᴀʀᴛᴇʟ
Eʟ ᴇᴊᴇᴄᴜᴛᴏʀ ᴅᴇʟ Bʀᴏɴx (1989) Vᴀɴɪᴏ Aᴍɪᴄɪ
Eʟ ᴘᴇsᴏ ᴅᴇ ʟᴀ ᴄᴏʀʀᴜᴘᴄɪóɴ (1992) Mᴀʀᴋ Fʀᴏsᴛ
Rᴇɴᴇɢᴀᴅᴏs (1993) Mᴀʀɪᴏ Vᴀɴ Pᴇᴇʙʟᴇs
Ráᴘɪᴅᴀ ʏ ᴍᴏʀᴛᴀʟ (1995) Sᴀᴍ Rᴀɪᴍɪ


La actriz italiana, que fue novia de James Dean, se quitó la vida a los 39 años tras una breve trayectoria en Hollywood
Anna Maria Pierangeli, conocida artísticamente como Pier Angeli, nació en Cagliari, en la isla italiana de Cerdeña, el 19 de junio de 1932. Desde niña se sintió atraída por la interpretación. Tras actuar en varias obras de teatro, Anna Maria debutó en el cine de su país con un melodrama titulado Mañana será tarde (1949) junto a Vittorio de Sica y tras otro filme, Mañana será otro día (1950), fue llamada a Hollywood, que estaba fascinado por las bellezas italianas, donde inicia su carrera gracias a Richard Brooks, quien la convierte en protagonista en su película El milagro del cuadro (1951). De esa manera inicia una irregular trayectoria en Hollywood, donde se pone a las órdenes de importantes directores: Fred Zinnemann, Vincente Minnelli, Víctor Saville, Robert Wise... y comparte cartel con Kirk Douglas, con el que mantiene un breve romance. Pier Angeli fue la pareja más famosa de James Dean, eran los novios 'oficiales', pero cuando estaban a punto de casarse, la madre de Pier impidió el enlace ya que no le gustaba Dean, ni su personalidad ni que no tuviera creencias católicas. La madre convenció a su hija para que se casara con el actor Vic Damone, hecho que se llevó a cabo en 1954, quedando Dean destrozado emocionalmente. La vida marital con Damone duró solamente cuatro años. La muerte de James Dean en accidente de automóvil el 30 de septiembre de 1955, deja a Pier Angeli, que le seguía queriendo, completamente destrozada y nunca llegó a superar su pérdida. 1958, el año de su divorcio es el mismo del fin de la carrera hollywoodiense de Angeli, que regresa a Europa, completamente rota, y que continuará rodando películas, principalmente en su Italia natal. El 14 de febrero de 1962, intentando rehacer su vida, contrae segundas nupcias con el compositor Armando Trovaioli. Este matrimonio tampoco funcionó y se divorciaron en 1969. Su carrera se va diluyendo con los años. Su última interpretación fue en una película de ciencia ficción titulada Octaman, en 1971. El 10 de septiembre de ese mismo año, presa de una fuerte depresión, Pier Angeli se suicidó con barbitúricos a los 39 años de edad en la casa que tenía en Beverly Hills, dejando una nota donde decía que James Dean fue el único y verdadero amor de su vida. Una triste existencia para la que pudo llegar a ser una de las grandes actrices europeas de su generación. (Fuente. Boquerini de El Correo)
Las películas interpretadas por Pier Angeli
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Pier Angeli conoce en 1953 a James Dean. Coincide con él en los estudios Universal durante el rodaje de Tres amores, mientras que Dean rodaba Al este del Edén. El flechazo fue instantáneo, tan rápido como la desaprobación de la madre de Angeli. Aquel romance duraría poco más de 3 meses. Ella tenía 24 años. Así, la fatalidad de su frustrada relación con James Dean, por culpa de la influencia dictatorial de su madre, que la separó de él para obligarla a contraer un matrimonio con quien no deseaba, la llevó a una inestabilidad emocional que más tarde la conduciría poco a poco al declive de su carrera profesional y a sumergirse en el mundo de los barbitúricos. Tampoco James Dean se recuperó al perder a Anna María, "su gran y único amor". Pues debido a la ruptura de Angeli con él y su posterior enlace con otro hombre, Dean quedó desolado. Pier Angeli, después del triste desenlace de su relación con Jimmy, tuvo que sufrir también la dramática muerte de James Dean. La tragedia le afectó tanto a su vulnerable estado anímico que nunca más volvería a encontrar una relación sentimental estable. Aquella fatalidad la marcaría durante el resto de su carrera en el cine, que fue decayendo hasta que acabó con su vida. Durante los últimos meses de la vida de Angeli se supo del estado en que se encontraba; muy deprimida, arruinada económicamente y hundida ya su carrera interpretativa en el cine. Consumida por el pavor a perder la juventud y el atractivo físico, pues sabía que era lo único que le quedaba. Dejó escrito a una amiga: "Tengo un miedo horrible a envejecer; para mi, los cuarenta son el comienzo de la vejez. Y no tengo consuelo, porque el amor quedó atrás; el amor murió en un Porsche".
El 10 de septiembre de 1971, a los 39 años, Angeli fue encontrada muerta de una sobredosis barbitúrica en su casa en Beverly Hills. El día de su muerte, Angeli había recibido una inyección de Compazine por su médico. La muerte por anafilaxia ha sido sugerida; sin embargo, no está respaldada por los hallazgos de su autopsia.

En el funeral de Pier Angeli, de izquierda a derecha: hermana gemela Maria Louisa Pierangeli (actriz Marisa Pavan), su hijo Perry Damone, su madre Enrichetta, Helena Sorrell y Vic Damone.

Está enterrada en la Cimetière des Bulvis en Rueil-Malmaison, Hauts-de-Seine, Francia.



Gran amigo de Al Pacino, y pareja de Meryl Streep en la última etapa de su vida, dejó un record imposible de igualar para cualquier otro artista. Conocé su increíble historia y obra.

John Cazale tiene un récord inigualable. Los cinco films en los que actuó, entre 1972 y 1978, fueron candidatos a mejor película en los Oscar. Pero no sólo eso. En aquellos seis años, el actor se ganó el respeto de sus colegas al punto de, en la actualidad, ser considerado por muchos como el mejor actor secundario de todos los tiempos. Sus interpretaciones, lo confirman. Su breve carrera comenzó con “El Padrino” y terminó con “El Cazador”. En el medio pasaron otras tres grandes historias como la segunda parte de la familia Corleone, “La Conversación” y “Tarde de Perros”. En esos trabajos compartió cartel con Marlon Brando, Al Pacino, Robert De Niro, Meryl Streep, Gene Hackman, Robert Duvall, Christopher Walken y Diane Keaton, los mejores actores y actrices de su generación. Las películas de las que formó parte importante totalizan 40 nominaciones a los premios Oscar y 15 obtenciones. (fuente: https://www.ambito.com/).
De ascendencia italiana e irlandesa, Cazale nació en Boston en 1935. Desde joven se vio en la necesidad de trabajar arduamente para pagarse sus estudios de actuación. Comenzando a presentarse a castings y logrando algunas apariciones en el teatro Off-Broadway, conocería en dicha escena a otro chico en búsqueda del sueño artístico americano: Al Pacino; rápidamente ambos forjarían una amistad inquebrantable mientras se mudaban juntos y trabajaban de mensajeros para varias compañías para mantenerse, en espera de ese papel dentro de teatro que los catapultara a las grandes ligas. La muerte le sorprendió en el mejor momento de su carrera artística, solo pudo alcanzar filmar 5 películas y las cinco fueron nominadas al Óscar.
Falleció el 13 de marzo de 1978 (42 años) en Nueva York. En el Padrino III (1990) se pudo ver su personaje de Fredo Corleone (sus escenas fueron agregadas utilizando metraje previamente archivado) pero no fue acreditado. Igual pasó en la película El novato (1990) de Andrew Bergman.
Las películas interpretadas por John Cazale
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El cazador (1978)
La conversación (1974)
El padrino (1972)
El padrino parte II (1974)
Tarde de perros (1975)
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Foto © Sven Gösta Johansson
Kerstin Anita Marianne Ekberg, más conocida como Anita Ekberg nació en Malmö, Escania, Suecia, 29 de septiembre de 1931. Fue una actriz, modelo sueca. Inmortalizada por Federico Fellini en La dolce vita, falleció el 11 de enero de 2015 a los 83 años cerca de Roma. Aunque nació y creció en Suecia, Ekberg pasó la mayor parte de su vida adulta en el extranjero, primero en Estados Unidos, donde rápidamente se convirtió en una de las principales estrellas cinematográficas a partir de los años 1950, y luego en Italia. Fue la sexta de ocho hijos. Tanto su madre como sus amigos la animaron a participar en concursos de belleza. Así lo hizo y en 1950 fue elegida Miss Suecia y luego fue candidata a Miss Universo en Estados Unidos. Ekberg no ganó el concurso, como una de las seis finalistas ganó un contrato de starlette con Universal Studios, como era la práctica de esa época. Como estrella de Universal, recibió lecciones de interpretación y apareció brevemente en las películas de Universal. Ekberg participó en montajes publicitarios. Rápidamente logró llamar la atención entre otros del director de cine Russ Meyer, del excéntrico millonario y productor Howard Hughes y del actor-productor John Wayne. Tras cinco años en Hollywood, Ekberg recibió el Globo de Oro en 1955 de la mejor actriz revelación por su papel en Callejón sangriento de William A. Wellman y en 1956 participó en Guerra y Paz de King Vidor. En 1960, Ekberg 'rompió' la pantalla en La dolce vita, de Federico Fellini, donde su baño con un vestido largo en la fuente romana de Trevi hipnotizó a Marcello Mastroianni y también a millones de espectadores. La película de Fellini obtuvo la Palma de Oro del festival de Cannes y la escena de la fuente permanecerá como uno de los momentos más memorables de la historia del cine. En 2011, la prensa reveló que a sus 80 años, tras medio centenar de películas, la ex-estrella de cine se había visto obligada a pedir ayuda financiera a la fundación Fellini. Anita Ekberg vivía entonces en una residencia de ancianos, cerca de Roma, tras sufrir una fractura del cuello del fémur. En los últimos años de su vida dijo al diario Il Corriere della Sera que se sentía "un poco sola" pero sin arrepentirse de haber "amado, llorado y enloquecido de felicidad".

Las películas interpretadas por Anita Ekberg
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19 Abril 2022
LAS SALAS DE CINE ESTÁN SIENDO ASESINADAS POR LOS SERVICIOS DE STREAMING... ¿REALIDAD O MITO?

13 Abril 2022
APROVECHA SEMANA SANTA Y PONTE AL DÍA CON LOS ÚLTIMOS ESTRENOS DE NETFLIX

Llegó una de las semanas más esperadas del año y para muchos es la oportunidad de descansar en casa y aprovechar de ponerse al día con todos los estrenos de series y películas que no han podido ver en este último tiempo debido a las demandas laborales o de estudios. Netflix continúa posicionándose como una de las plataformas de streaming más populares para los mexicanos, siendo uno de los países latinoamericanos que más le aportan suscriptores. Para esta temporada de primavera, el servicio de streaming ofrece más de 60 estrenos,incluida la película protagonizada por Ryan Reynolds, Mark Ruffalo, Jennifer Garner, The Adam Project y la quinta temporada de la serie juvenil española Élite. Si es de esas personas que ya están encerrados en sus casas buscando las mejores producciones para acompañar estos días de descanso, le compartimos una selección de los mejores estrenos de la temporada y si no lo ha hecho aún, aproveche de suscribirse a netflix.
Élite 5
La quinta entrega de una de las series juveniles de habla hispana más vistas continúa con algunos de los frentes abiertos de la temporada pasada, como el crimen de Guzmán, la complicidad de Sam y Rebbe en aquella escena, o la separación de Omar y Ander tras el viaje del último. Estos nuevos episodios se estrenaron el 8 de abril y la plataforma anunció que el inicio de un nuevo semestre en Las Encinas traerá consigo "nuevos triángulos amorosos, nuevos estudiantes, nuevas reglas... y un nuevo secreto"..
Anatomía de un escándalo
Esta serie protagonizada por Sienna Miller, Michelle Dockery y Rupert Friend aborda cómo la vida privilegiada de Sophie, se desmorona cuando estalla un gran escándalo que involucra a su esposo, un político poderoso, que es acusado de un delito estremecedor. Anatomía de un escándalo es una adaptación de la novela del mismo título de Sarah Vaughan y estará disponible a partir de este viernes 15 de abril.
Una sombra en mi ojo
Este crudo film es protagonizado por Rigmor, Eva y Henry, tres niños daneses que caminaban por los pasillos de su colegio, junto a sus cientos de compañeros, cuando unos pilotos británicos bombardean por error el establecimiento, provocando 120 víctimas mortales. Este drama bélico basado en hechos reales de la II Guerra Mundial, se estrenó en marzo en la plataforma y ha dado mucho de qué hablar.
Madres paralelas
El premiado director español Pedro Almodóvar llega a Netflix con un drama protagonizado por Penélope Cruz, Milena Smit e Israel Elejalde. La historia se centra en la historia de dos mujeres solteras que se conocen en la habitación de un hospital tras dar a luz el mismo día, forjando un vínculo que transformará radicalmente sus vidas.
El proyecto Adam
Esta película ha sido fuertemente promocionada dejando claro el alto presupuesto con el que cuenta. Se trata de una producción protagonizada por Ryan Reynolds, Mark Ruffalo y Jennifer Garner, que es apta para ver junto a toda la familia La trama está basada en el protagonista Adam Reed (representado por Reynolds), quien como piloto de caza viaja en el tiempo, pero se estrella en el año 2022 y conoce a su yo de 12 años. Este accidente provocará que juntos deban emprender una misión para salvar el futuro de un gran desastre.
18 Marzo 2022
10 PELÍCULAS QUE TE TRANSPORTARÁN A LOS HERMOSOS PAISAJES DE ESPAÑA
3 Marzo 2022
HISTORIA DEL CINE A TRAVÉS DE ALGUNAS DE LAS OBRAS MÁS IMPORTANTES


24 Febrero 2022
EFECTOS DE LAS PLATAFORMAS DE STREAMING SOBRE EL CINE

