Lluis
Visita al
Centro de Conservación e Investigación de la
Viernes 13 de octubre de 2017 -- 1 Avenue Saint-Martin de Boville -- 31130 Balma, Francia
El día 13 de octubre de 2017, gracias a la mediación del director Manuel Cussó-Ferrer, tuve la oportunidad
de realizar una visita al Centro de Conservación e Investigación de la Cinematheque de Toulouse
con sede en la población de Balma, para realizar un intercambio de carteles de cine.
Madame Francesca Bozzano (Project Manager, Colecciones)
y Madame Claudia Pellegrini (Responsable del departamento de Colecciones).
El espíritu del coleccionista
La Cinemateca de Toulouse acaba de recibir una importante donación de 4.000 carteles en castellano y catalán y 3.000 pressbooks de la colección de Lluís Benejam.
Lluís Benejam es un ejemplo de coleccionista de objetos cinematográficos, dedicado desde hace muchos años a una búsqueda ejemplar: preservarlo todo, conservarlo todo.
La historia de Benejam como coleccionista comenzó a finales de los años 60, cuando empezó a conservar sistemáticamente programas de mano, esos folletos de diferentes formatos que antaño se encontraban en el vestíbulo de los cines. Tuvo acceso a él a través de la imprenta en la que trabajaba, Trayter en Figueres, que editaba estos programas para varias salas de cine locales. Esta colección continuó con fotografías y carteles promocionales, recogidos de las salas de cine, sin clasificación selectiva.
En 1995, centenario del nacimiento del cine, Benejam recibió el encargo de la Academia de Bellas Artes de Sabadell de organizar una exposición sobre películas ganadoras de un Oscar. Este encargo le obligó a ampliar su colección y encontrar todos los carteles de los que no tenía ejemplar. Para ello, recurre a los distribuidores cinematográficos que, en su mayoría, mantienen en sus stocks un gran número de carteles. Una vez más, Benejam se encuentra ante una gran cantidad de documentos destinados a desaparecer. El deseo de salvarlos empuja a Benejam a coleccionarlos y su colección crece.
El ojo de Lluís Benejam observa sin discriminar. Para él, el placer es dar una segunda vida a los objetos, a menudo recogidos en el último momento, justo antes de ser desechados. Se convierte así en un coleccionista que colecciona, almacena, archiva y no duda en ofrecer sus documentos a otros para que los objetos que colecciona formen parte de nuevas colecciones. Da nueva vida a estos objetos, los activa y les da un nuevo significado.
Para él, coleccionar es al mismo tiempo un placer y una responsabilidad.
La colección de Lluís Benejam incluye hoy más de 30.000 carteles, 26.000 guías publicitarias y 15.000 programas de mano. También incluye tarjetas del lobbycads y otros documentos como carteles murales, algunos de los cuales fueron creados por el artista José Borja.
Encuentra parte de la colección y numerosos artículos en la web gestionada por Lluís Benejam: www.archivocine.com
Agradecemos calurosamente a Lluís Benejam la rica relación de donaciones e intercambios que ha mantenido con la Cinémathèque de Toulouse durante los últimos años.
La apasionada y turbulenta Frida Kahlo vuelve a la vida
con Salma Hayek
Frida es un largometraje dirigido por Julie Taymor y estrenado en el año 2002 de la mano de Miramax Films. Está basado en el libro de Hayden Herrera, sobre la vida de la famosa pintora mexicana Frida Kahlo. Salma Hayek protagonizó y produjo la película con su compañía VentanaRosa en asociación de Lions Gate Films. Fue nominada a seis Premios Óscar ganando dos: Mejor maquillaje y Mejor banda sonora.
Ir a la página inicial de Frida Kahlo
Otras películas inspiradas en la vida y obra de Frida Kahlo
La famosa pintora fue llevada por primera vez a la pantalla grande en el año de 1983, bajo la dirección del cineasta mexicano Paul Leduc. Interpretada por Ofelia Medina, esta película narra la vida de Kahlo desde su nacimiento hasta su muerte, siguiendo un registro poético de sus relaciones con su padre, con Diego Rivera, León Trotsky, David Alfaro Siqueiros, sus relaciones bisexuales y su hermana Cristina.
Raquel Tibol (Basavilbaso, Entre Ríos, Argentina - 14 de diciembre de 1923 - Ciudad de México, México, 22 de febrero de 2015 ) fue una crítica e historiadora del arte mexicano, prolífica promotora y cronista cultural, periodista y conductora de programas de televisión como en La Plática y la Crítica y Aproximaciones, ambos del Canal 11 de la televisión cultural mexicana. Radicaba en México desde 1953, y se nacionalizó mexicana en 1961. Fue distinguida con el Premio de Periodismo Cultural Fernando Benítez (1998); la Medalla de Oro de Bellas Artes y el Doctorado Honoris Causa por la Universidad Autónoma Metropolitana. En 2010, el Instituto Nacional de Migración la incluye en el libro “200 Mexicanos que nos Heredó el Mundo” al considerarla como una de las 200 personas más brillantes que habiendo nacido en un país extranjero hayan dado tanto México.
En el año 1977 escribió el libro Frida Kahlo: crónica, testimonios y aproximaciones (Ediciones de Cultura Popular). En este apartado podrá ver las imágenes que acompañaban el libro.
Magdalena Carmen Frida Kahlo Calderón
(Coyoacán, 6 de julio de 1907, 13 de julio de 1954) fue una pintora mexicana. Su vida estuvo marcada por el infortunio de contraer poliomielitis y después por un grave accidente en su juventud que la mantuvo postrada en cama durante largos periodos, llegando a someterse hasta a 32 operaciones quirúrgicas. Llevó una vida poco convencional. Su obra pictórica gira temáticamente en torno a su biografía y a su propio sufrimiento. Fue autora de unas 200 obras, principalmente autorretratos, en los que proyectó sus dificultades por sobrevivir. La obra de Kahlo y la de su marido, el reconocido pintor Diego Rivera, se influyeron mutuamente. Ambos compartieron el gusto por el arte popular mexicano de raíces indígenas, inspirando a otros pintores y pintoras mexicanos del periodo posrevolucionario
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
La apasionada y turbulenta Frida Kahlo vuelve a la vida
con Salma Hayek
Frida es un largometraje dirigido por Julie Taymor y estrenado en el año 2002 de la mano de Miramax Films. Está basado en el libro de Hayden Herrera, sobre la vida de la famosa pintora mexicana Frida Kahlo. Salma Hayek protagonizó y produjo la película con su compañía VentanaRosa en asociación de Lions Gate Films. Fue nominada a seis Premios Óscar ganando dos: Mejor maquillaje y Mejor banda sonora.
Otras películas inspiradas en la vida y obra de Frida Kahlo
Pulsanso sobre los títulos los lleva a un enlace de Youtube
La famosa pintora fue llevada por primera vez a la pantalla grande en el año de 1983, bajo la dirección del cineasta mexicano Paul Leduc. Interpretada por Ofelia Medina, esta película narra la vida de Kahlo desde su nacimiento hasta su muerte, siguiendo un registro poético de sus relaciones con su padre, con Diego Rivera, León Trotsky, David Alfaro Siqueiros, sus relaciones bisexuales y su hermana Cristina.
Raquel Tibol (Basavilbaso, Entre Ríos, Argentina - 14 de diciembre de 1923 - Ciudad de México, México, 22 de febrero de 2015 ) fue una crítica e historiadora del arte mexicano, prolífica promotora y cronista cultural, periodista y conductora de programas de televisión como en La Plática y la Crítica y Aproximaciones, ambos del Canal 11 de la televisión cultural mexicana. Radicaba en México desde 1953, y se nacionalizó mexicana en 1961. Fue distinguida con el Premio de Periodismo Cultural Fernando Benítez (1998); la Medalla de Oro de Bellas Artes y el Doctorado Honoris Causa por la Universidad Autónoma Metropolitana. En 2010, el Instituto Nacional de Migración la incluye en el libro “200 Mexicanos que nos Heredó el Mundo” al considerarla como una de las 200 personas más brillantes que habiendo nacido en un país extranjero hayan dado tanto México.
En el año 1977 escribió el libro Frida Kahlo: crónica, testimonios y aproximaciones (Ediciones de Cultura Popular). En este apartado podrá ver las imágenes que acompañaban el libro.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
En abril de 1953, menos de doce meses antes de que muriera Frida Kahlo, a los 47 años, se inauguró la primera exposición importante de su obra en México, su ciudad natal. Para entonces, su salud había decaído tanto, que nadie esperaba verla ahí. Sin embargo, a las ocho de la noche, cuando la Galería de Arte Contemporáneo en la Ciudad de México apenas acababa de abrir sus puertas al público, una ambulancia se acercó y la artista, vestida con su traje regional predilecto, se hizo transportar sobre una camilla de hospital, hasta su cama de cuatro postes, que se instaló en la galería esa misma tarde. La cama estaba adornada como a ella le gustaba: con fotografías de su esposo, el gran muralista Diego Rivera, y de sus héroes políticos, Malenkov y Stalin. Esqueletos de papier-máché colgaban del dosel, y un espejo, sujeto a la parte inferior del mismo, reflejaba su alegre aunque demacrado rostro. Uno por uno, doscientos amigos y admiradores la saludaron, para luego formar un círculo alrededor de su cama y acompañarla cantando canciones mexicanas hasta después de la medianoche.
F. G. Haghenbeck
Exposición CINEMA Y EMOCIONES, un viaje a la infancia
Material cedido por el Archivo-Colección Lluís Benejam para la exposicón
Ver las fotografías de las exposiciones en las distintas sedes
Volver a página principal de colaboración en publicaciones y exposiciones
En el CAIXA FORUM de Girona 14 septiembre 2017 - 14 enero 2018
Exposición CINEMA Y EMOCIONES, un viaje a la infancia
A lo largo de la muestra, siete ámbitos entrelazan películas y materiales de diversa índole para conformar un retrato emocional de la niñez. La exposición se inicia con el ámbito “Alegría”, que muestra películas que reflejan el afán de los niños por aprender y por vivir, sus ganas de ser entendidos y protegidos y su capacidad para reinventar el mundo, una virtud que se olvida con el paso del tiempo pero que el cine es capaz de volver a activar. “Rabia” explora los instantes de enfado y frustración que se viven durante la infancia, que quedan grabados en la memoria y que se reconocen al verlos en la pantalla. “Risa” muestra cómo la risa de los niños en el cine se contagia a los espectadores, no solo por la ternura que provoca sino también por la identificación con la travesura, la situación inesperada o la invención de algo nuevo y disparatado.
La soledad, el abandono o el rechazo son algunos de los sentimientos tratados en “Lágrimas”, como manifestaciones del sufrimiento infantil que generan en el espectador una sensación de dolor compartido. “Miedo” explora los momentos de terror durante la infancia. El miedo puede ser producto de una fantasía, pero su efecto es real en estos pequeños y en quienes los miran desde la butaca. “Valentía” recuerda que en la infancia se puede ser también el más valiente gracias a una energía que permite superar cada desafío que el camino plantea. Paradójicamente, el valor de los más pequeños enseña a los mayores que sus desafíos a veces no son tan difíciles de afrontar. Por último, “Ilusión”, para hablar de la fascinación que genera el cine en los espectadores. ¿Cómo se construye esa ilusión? ¿cómo la viven los niños cuando juegan a ser cineastas?
Ver el material cedido para la exposición
Pulsando sobre cada sede podrá visualizar las fotos de la exposición
Madrid y el cine
Panorama filmográfico de cien años de historia
Información sobre los cines que hubo en Madrid
David Miguel Sánchez Fernández y José Luis Moreno Campos en sus páginas pretenden rescatar esos espacios y evitar que caigan en el olvido. Que podamos recordar que donde hoy, por ejemplo, hay un supermercado, un banco o una agencia de viajes en tiempos hubo un cine.
Fotografías antes y después del cine Vallehermoso. (Una pequeña sala de barrio) (1944-1977)
-------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
o lo que el viento se llevó
Si desea continuar la lectura pulsando el LINK accederá al artículo completo
Fotografías de la presentación de la película
Pàtria 'La leyenda Otger Cataló y los 9 barones de la fama'
del director Joan Frank Charansonnet
Filmada en escenarios naturales del
Berguedà y el Solsonès (Sant Quirze de Pedret, Sant Pere de Graudescaldes, Solsona),
y en el Castillo de Requesens (Alt Empordà).
SINOPSIS Patria cuenta la historia de Otger Cataló, un caballero catalán del siglo VII que según cuenta una leyenda conquistó el territorio catalá tras vencer a los sarracenos. Según narra la leyenda, el nombre de Cataluña proviene de su apellido Cataló. La historia narra los orígenes de Cataluña en una película épica con pinceladas fantásticas. La película se mueve entre los siglos XV y VII, explicando los orígenes de de Otger Cataló, una historia transmitida oralmente por Pero Tomic en 1438, un monje benedictino afincado en el Monasterio de Sant Llorenç.
Uno de los alicientes que tiene el archivo es el de recibir la visita de personas que colaboran cediendo material, personas con las cuales el archivo ha colaborado o personas que simplemente son amantes del cine. Muy a mi pesar no dispongo de fotografías de todas las visitas.
Volver a la página Noticias en la televisión Volver a la página Artículos publicados en la prensa
Fotografías y entrevistas del rodaje en Cadaqués y Figueres de la película Miss Dalí
del director Ventura Pons
Entrevistas realizadas para el programa de Televisió de Girona: "Torna-la a tocar, Sam",
presentado por Pitu Anaya
SINOPSIS Anna Maria Dalí es cuatro años más joven que su hermano Salvador y se adoran. Pronto disfrutan del gran ambiente progresista de la España republicana, confraternizando con grandes creadores, García Lorca, Buñuel .... Una arcadia feliz que se rompe con el estallido de las guerras europeas, la llegada de la siempre misteriosa Gala y con el impresionante éxito mundial de Salvador, uno de los más grandes pintores del s. XX. La belleza fascinante de Cadaqués, uno de los pueblos más bellos del Mediterráneo, hace única esta tragedia contemporánea. Dos personalidades genuinas que a pesar del amor que se tienen toda la vida, dejan de tratarse durante cuarenta años. Los Dalí quedan marcados, como en un drama griego, por sus caracteres, por sus amores, por sus espíritus libres, por sus traiciones, por ser hijos de quienes eran y por haber vivido intensamente los años más convulsos y apasionantes de un siglo , rebosante de guerras, dictaduras y de cambios culturales, sociales, políticos y artísticos. Una historia casi irreal de amor, pero también de rencores, mezquindades, ambiciones y del poder que al final acaba troceando la naturaleza de unas relaciones fraternales, explicada por un testigo excepcional, la paciente Anna Maria, Miss Dalí.
Volver página inicial L'Empordà. Escenarios de cine